Las principales diferencias entre la fotografía convencional y la submarina son la carencia de luz y que te desenvuelves en un medio acuático.
Aunque la segunda parezca obvia, es importante tenerla en cuenta. Necesitarás tener buenas destrezas para manejarte con soltura dentro del agua si quieres tomar buenas fotografías submarinas.
La luz y los colores en el agua.
Referente a la luz, a mayor profundidad descendemos menos luz penetra en el fondo marino.
Esto afecta directamente a cómo ves los colores, que van siendo absorbidos a medida que desciendes. El primero en desaparecer es el color rojo, luego le sigue el naranja, después el amarillo y el verde. Hasta que todo es de un azul monocromo que se va oscureciendo progresivamente.
La única manera de ver los colores a cierta profundidad es añadiendo luz artificial o tomar fotos a escasos metros, cuando aún hay poca absorción de colores.
Por eso, en la fotografía submarina es necesario utilizar ciertos accesorios para la cámara. Para conseguir que los colores sean lo más fieles posibles a la realidad.
Algunos de los accesorios que se usan son el flash y el foco, como veremos. También están los filtros rojos, naranjas,…, Y las opciones de balance de blancos que algunas cámaras tienen para fotografía y vídeo subacuático para contrarrestar la pérdida de colores bajo el agua.
Desenvolverse en el medio acuático.
Cuando haces una fotografía en un medio terrestre no tienes que estar pendiente de la visibilidad, la profundidad, la flotabilidad y la limitación de tiempo por el consumo de aire o los límites de no descompresión.
Si haces fotografía en apnea, tendrás que dominar este deporte ya que a diferencia del buceo con botella dependes de tu capacidad como apneísta para aguantar la respiración.
Todas estas y más particularidades hacen que la fotografía submarina requiera de una serie de destrezas específicas, pero también tiene sus ventajas.
Bajo el agua hay cosas que fotografiar mires por dónde mires. Hay gran cantidad de animales, plantas, corales y diferentes paisajes. Por lo que es relativamente fácil encontrar un sujeto con el que practicar.
También se necesita un equipo específico: cámara y carcasa submarina o una cámara resistente al agua. Aquí tienes algunos consejos para elegir el equipo de fotografía submarina si todavía no tienes.
Como hemos visto, para convertirnos en fotógrafos submarinos necesitamos básicamente dos cosas.
- Lo primero, formarnos como buceadores o adquirir las destrezas necesarias para desenvolvernos bien bajo el agua, ya sea en buceo con botella, apnea o snorkel.
- Lo segundo, será aprender a contrarrestar la carencia de luz que hay dentro del agua y la consecuente pérdida de colores.
La iluminación en fotografía submarina.
La luz es tan necesaria en la fotografía submarina como un regulador para respirar bajo el agua. Ya sea iluminación natural o artificial, más cálida o más fría, en mayor o menor cantidad… La luz es imprescindible para sacar buenas fotos.
La fotografía es como pintar un cuadro, cambiamos el lienzo por la pantalla LCD y los pinceles por la luz, sin ella no hay foto que valga.
Cuando pulsas el botón de disparo en una cámara, se abre el obturador por milésimas de segundos y deja pasar la luz a través del objetivo. La imagen se graba en el sensor de la cámara y ya tenemos una foto.
Si en este lapso de tiempo te mueves, la foto saldrá desenfocada. Si no tienes iluminación extra, la luz entrará del mismo modo en que tú la estás viendo.
Como ya hemos visto, los colores se absorben a medida que descendemos. Sin la ayuda de un flash o un foco obtendremos fotos con tonos azulados.
No sabemos si tienes luz extra, quizás tengas el flash que viene integrado en la cámara, un flash externo o un foco de buceo. Si no tienes nada de eso estás más limitado para enfocar y sacar los colores reales. Pero tranquilo, hay otras formas de conseguir la tan necesaria iluminación que necesitamos para que nuestras fotografías salgan coloridas. A continuación te las explicamos.
Luz natural.
Practicando la fotografía a poca profundidad puedes aprovechar al máximo la luz natural. Podrás acercarte más a los colores reales que se van perdiendo a medida que buceas más profundo. Conseguirás fotos más coloridas, además de otras ventajas que te contamos a continuación.
Vamos a imaginar que no tienes flash integrado o foco. Aunque esto es poco común en cámaras compactas, si que es más habitual en las GoPro y cámaras de acción.
Hasta que consigas un flash o un foco, tendrás que limitarte a bucear a poca profundidad si quieres sacar buenos colores. Contra menos profundo mejor, porque entrará más luz.
Entre dos y cinco metros más o menos, dependiendo de la visibilidad del agua y en un día soleado, triunfarás como los calamares.
Además fotografiar a poca profundidad tiene sus ventajas como ahora verás.
Ventajas de fotografiar a poca profundidad.
Si no sabes dónde encontrar buenos modelos para retratar, la buena noticia es que no hace falta que te sumerjas a 20 metros. A poca profundidad hay buena luz y puedes encontrar gran variedad de especies interesantes y fáciles de fotografiar. Por ejemplo, los blénidos, pulpos, opistobranquios, algas, estrellas de mar, ermitaños, paisajes, tu compañero…
Las ventajas de fotografiar con luz natural y a poca profundidad, es que la luz natural es muy bonita. Y no dependes tanto de la luz artificial. Otra ventaja es que al estar a pocos metros, una botella puede durar dos veces más que a mayor profundidad. Por lo que podrás sumergirte durante mucho más tiempo y aprovechar al máximo tus prácticas. Tampoco necesitarás contratar una salida de barca por lo que el buceo te saldrá más económico.
Lo mejor es que a poca profundidad puedes fotografiar a pulmón, sin el pesado equipo de buceo. Y practicar hasta que te canses. Sólo necesitarás la máscara, el tubo y las aletas, y si llevas lastre mucho mejor.
El flash integrado.
Con un flash integrado la cosa ya cambia bastante. Si tu cámara lo tiene, aprovéchalo porque va a marcar una gran diferencia a corta distancia. Te servirá para conseguir un buen enfoque y recuperar los colores perdidos por la profundidad.
Recuerda que los flashes integrados están limitados por la distancia, ya que no tienen mucho alcance. Y no vas a poder iluminar todo el fondo marino.
Dependiendo del flash apenas iluminarás unos centímetros. Si tiras una foto a un pescado que está a cinco metros de distancia o de profundidad, no esperes iluminarlo.
Tendrás que acercarte mucho a los sujetos.
Para la fotografía macro, al tener que estar cerca del sujeto, el flash integrado es ideal. Te alcanzará la luz y podrás conseguir una buena iluminación.
Con este flash tampoco podrás cambiar el ángulo del haz de luz. Éste es fijo y los flashazos siempre serán frontales. A diferencia de un flash externo con brazo articulado, con el que sí que puedes modificar la dirección de incidencia de la luz para evitar que aparezcan partículas.
Algunos trucos y consejos prácticos del flash integrado.
Evita levantar sedimento. Porque la luz rebotará en las partículas en suspensión y te contaminarán la foto. Es decir, aparecerán un montón de motas en la imagen ensuciándola. Lo que se llama retrodispersión.
Un arma muy poderosa que tiene el flash, aparte de iluminar, es la de “congelar” a los sujetos. Es decir enfocarlos con gran facilidad y que salgan muy nítidos en las fotos.
Busca modelos que se dejen fotografiar y a los que te puedas acercar sin que huyan, así evitarás fotos desenfocadas. Y además podrás practicar a poca profundidad, ya sea con luz natural o flash integrado.
En resumen, el flash integrado te será de gran ayuda para iluminar y enfocar correctamente a los sujetos. Aunque tiene sus carencias al ser de corto alcance y estar fijo.